文 | 林不二子
当朋友圈又一次冒出各不相同的“年度听歌报告”，我们就知道2023来到了末尾。过去一年，音乐市场既有老牌唱片歌手“整顿”神曲圈，也有新锐音乐人发出惊喜之声，更有AI歌手带来全新认知，相比前几年行业充斥的“华语乐坛已死”声音，2023年的音乐市场应该说有了明显的生机。
首先是数据侧，2022年中国数字音乐市场总规模约为1554.9亿元，同比增长16.8%，其中在线音乐市场规模约180.2亿元，同比增长12.8%，在线音乐市场仍然处于良好的上升态势；2023年1-8月“演唱会”百度搜索指数同比去年同期增长95%，市场对音乐现场的热情仍然高涨；2023年诞生了169个全新的音乐节IP，总票房成绩实现了跨越式增长……这些数字从侧面支撑着行业的发展。
具体到音乐上，在网易云音乐最新公布的“2023年度音乐奖”中，我们也更直观、清晰地看到音乐市场的生机从何而来：原创音乐人在良好环境中继续发育，唱片歌手重新抓住市场的脉搏奉献出不少优秀作品，说唱等细分品类音乐来到了百花齐放的时代，神曲不再统治大众的耳朵。
过去一段时间，人们斥责华语乐坛的多数原因在于热度顶点看不到好作品，然而随着时间的推移与行业的应变，市场的听歌选择发生了变化，让我们有了更健康的音乐内容生态。而在梳理这些不经意间的转变后，我们也相信，迈过2023年，春风吹过的华语乐坛会结出更饱满的果实。
相比盲从热度，年轻人更青睐自己的喜爱
2023年音乐市场最初的一把火来自于李荣浩的《乌梅子酱》，一句“你浅浅的微笑就像乌梅子酱”统治短视频平台，不仅让全网沉溺在甜甜的氛围里，也把神曲的品质拉高一截，让过去粗制滥造、疯狂上新、以数量占据市场份额的热歌神曲败下阵来。
但有趣的是，虽然这首歌当初席卷全网，却没能登上网易云音乐年度音乐奖“年度最热单曲”TOP10的榜单，反之是后面刀郎的《罗刹海市》榜上有名，或许其原因就在于，当下年轻人相比对热度的跟随，更喜欢自己认可的内容。
《罗刹海市》能成为年度热单无疑与其歌曲内涵有关，不追求洗脑，更注重表达，哪怕每个人对这首歌都有不同的理解，旋律并不上头，却还是赢得了年轻人的认可。与这首歌异曲同工的《风驶过的声音是》也出现在“年度最热单曲”名单上，在这首歌超过3w+的评论中，一个又一个年轻的声音在评论区抒发着自己的心情起伏，相比为歌曲评论，更像是在这首BGM的陪伴下记录人生的某一个片段。
在新歌数量爆炸的时代，人们听歌的动机已经有所改变，能带来更多情绪价值的音乐作品才更受欢迎。就像游戏《崩坏3》的《毕业旅行》动画短片印象曲《Da Capo》成为年度最热单曲之一这样，虽然音乐作品没有出圈，但在游戏玩家圈层带来了巨大情感共鸣，100w+红心、4w+评论都是年轻人对这款游戏喜爱的证明。
包括新生代原创音乐人郑润泽，也是因为他的作品总能轻易戳中同龄人的心事，才有了一年总播放量破亿的成绩，成为网易云音乐年度音乐奖“年度瞩目音乐人”中的一员。或许是，当代年轻人越来越依赖音乐提供的情绪价值，承接他们不愿在熟人面前显露的悲伤、难过。
另外一个表明年轻人态度的案例是《雪Distance》，虽然这首歌在市场上曾引发过争议，却仍然出现在网易云音乐年度热单之中，似乎也说明外在的评价并不会影响年轻人的选择，听感舒服的歌就会让人反复聆听，颇有些“你说你的我听我的”的意味，也确实很符合当代年轻人留下的印象。
可以说，现在的年轻人虽然仍然会听热歌，但用行动“投票”出来的结果告诉我们，他们更愿意反复听取自己喜欢的作品，至于他者的评价与看法并不那么重要。这对于行业而言也是积极一点，意味着专门钻研听众喜好的“功利性”歌曲会逐渐失去市场份额，而专注于音乐本身的作品更可能得到市场认可，这也是我们认为音乐市场显现生机的原因。
音综影响之外，拥抱更多样缤纷的音乐世界
前些年，音乐综艺极大程度影响着音乐市场的流行，大众音综带火了民谣，说唱综艺打开了新市场，乐队综艺把摇滚推上热搜，一年又一年的例子让行业看到了音综的推歌能力。
然而，每年音乐市场上诞生的优秀作品难以计数，少数音综显然只能起到引路人的作用，在综艺热度过去后，市场真正接受了那些此前不曾接触过的音乐类型才是更重要的。恰逢2023年综艺市场相对冷却，我们也确实看到了市场的这种接受，看到了市场自身的那只手带来的行业健康生态。
首先就是音乐市场的“百花齐放”。在网易云音乐年度音乐奖“年度最热单曲TOP10”和“编辑精选十佳单曲”中，包含了说唱、流行、独立等多种音乐风格，市场并没有因为说唱的正当红而忽视了好作品。具体到说唱领域，多样化也是2023年的明显特点。
在网易云音乐年度音乐奖的“说唱榜”TOP5中，得奖作品几乎都有不同的风格。《向云端》是民谣与说唱的结合，《C级浪漫》主打浪漫说唱，而被戏称“云南队上大分”的《佤咖啡》除了让网友发挥吐槽才能，其中透露的普通人表达也是击中听众市场的一点。
在说唱快速发展的当下，听众对说唱的认知也在拓宽，说唱乐迷对于各种细分说唱风格都开始逐渐了解，这大概也是网易云音乐单独梳理出“说唱榜”的原因，通过肯定的方式进一步推动说唱在市场的深入发展。
第二点就是市场沿着综艺打开的通道，发现了更多优质音乐作品或音乐人。像是出现在“年度瞩目音乐人”名单里的原创音乐人Nova Heart、瓦依那在今年就因《乐队的夏天3》被乐迷认识，同样是资深原创音乐人的张玮玮今年发布的新歌《索拉里斯星》在网易云音乐也收获了999+红心。虽然今年乐队综艺的热度远不像前两年那般轰动，但市场已经能够在综艺之外去主动了解国内优秀的独立音乐人。
更值得注意的案例是，没有综艺节目加持却凭着出色的作品在今年赢得了市场关注的郑润泽，也出现在“年度瞩目音乐人”行列里，并于今年粉丝一举突破300万，是乐迷对他持续输出优质内容的肯定。另一位说唱新星扬布拉德，也凭借强烈的个人风格与优秀作品，赢得无数红心。郑润泽与扬布拉德的成功，侧面体现了在没有综艺助力的情况下，如网易云音乐这样的平台同样能给优秀音乐人被广泛听到的机会。
归根结底，音综所具有的推歌能力，本质上是通过集中渠道宣发给歌曲带来更多接触大众市场的机会，换言之，音综推歌推人不过是大宣发的结果。然而对于一个行业或者市场而言，真正健康的是可持续发展，是不通过用户“躲都躲不掉”的强宣发也能让好作品被多数人听到，从这个角度而言，透过今年的网易云音乐年度音乐奖，我们看到了如今的音乐市场已经有了这样的能力。
尤其是，相比前些年综艺推热某一类音乐，在音综热褪去后，市场有了更明显的多样化特点，这是弥足珍贵的一点。当然，这也侧面显示出在线音乐行业在发力，服务市场发现优质新音乐的需求，就像“年度瞩目音乐人”奖项上，网易云音乐也给了如30年前，50年后、郑润泽等新生代音乐人肯定，持续扶持肯定各风格音乐新人，也在进一步丰富我们的音乐生态，让音乐市场在没有强宣发的时期也能拥有源源不断的活力。
专业发力，行业重拾引导的价值
由于2023年神曲的减少，这一年的音乐市场除了头部音乐人的作品或动作似乎没有太多引发大众关注的记忆点，然而正是在这样平稳的表面之下，“专业人士”正在一点点带来新的变化。
2023年不少主流、独立的重量级音乐人都在发布自己的新作品，许钧的《期待集》、草东没有派对的《瓦合》、Lu1的《Blue》和杨乃文的《Flow》等音乐内容都给市场带来了丰富的听歌选择。海外侧，Awich的《THE UNION》、Billie Eilish的《What Was I Made For？》和Lana Del Rey的《Say Yes To Heaven》，也在满足乐迷的耳朵，给市场来点国际化震撼。
专业人士集体发力，或许是在表达对过去大量低质歌流行的不满，而看到这一动向的不仅是广大乐迷，还有各大在线音乐平台。这次，上述这些优质作品都出现在网易云音乐2023年度音乐奖的“编辑精选”名单中，我们认为这不仅是因为作品的高品质本身就适合推荐给乐迷，也是平台想借着这些内容来引导市场。
年初李荣浩一首《乌梅子酱》对神曲圈来了次“降维打击”，专业人士做洗脑小甜歌，打乱了热歌市场的潜在逻辑，让低成本快速生产的廉价歌曲不再能统治市场。这其实就可以理解为一种引导，引导用户提高对热歌的品质要求，从而侧面压缩低品质口水歌的市场空间。
而网易云音乐的年度音乐奖，通过“编辑推荐”安利这些专业人士的音乐作品，也是从专业的角度发挥“把关人”的责任，拓宽听众市场的音乐选择，接触大量优质音乐作品，从而引导市场音乐审美进一步提高。
在短视频拿到音乐传播话语权之时，行业里就有关于“把关人”消失的讨论，从现在市场对热歌的态度来看，很明显流量不能成为真正的把关人，市场需要流量歌曲来狂欢，也需要优秀音乐作品来体会音乐艺术的情绪价值，而这就需要一些专业视角的帮助。
作为从热度和品质两方面对作品和音乐人予肯定的奖项，网易云音乐这次的年度音乐奖既在为行业呈现过去一年市场的动向，帮助行业清晰下一步的发展规划，一方面也在引导、服务市场，以奖项为媒介潜在引导市场对优质音乐作品、音乐人的关注，这也是这一奖项的双重价值。
回望过去这一年，年轻用户不盲从热度，市场选择更加多样化，同时行业内的专业视角也在积极引导，正是我们所言音乐市场生机勃勃的原因。如果沿着这样的趋势继续发展，我们相信未来的华语乐坛会越来越符合大众市场的期待，有更多优质音乐作品来霸占耳朵，更多优秀音乐人被听到，为音乐市场带来源源不断的好消息与新生机。
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