文| 林不二子
前两日，随着Hot 5的名单确定，《乐队的夏天》收官了，乐队们到底有没有迎来夏天，每个人心中都有不一样的答案。新裤子乐队微博粉丝数破了百万，但转发数最多的也不过1.3万条，Click#15曾被淘汰，如今却也拍摄了Adidas的广告。对于一切，市场终总会给出自己的结论。
在三个月前，我们通过《由你数据库·新歌榜Q1季度报告》发现了音乐市场的一些变化与行业现象，有意料之外也有情理之中，现在，又一个季度过去，我们想再借助《由你数据库Q2季度报告》找寻音乐市场潮水流动的新方向，你要来一起看看吗？
中国风大势已定、摇滚乐魅力发掘
音乐市场的潮水流动谁说了算？
音乐作为一种艺术类型，有其自身的用户群体构成，然而，随着整个文娱市场的融合愈加深入，音乐市场的动向也常与其他内容领域挂钩，这一点在今年的第二季度有很明确的体现。
在上一个季度中，我们通过《Q1季度报告》发现，在2019年的1-3月，中国风与EDM成了非流行歌曲之外的重要垂类音乐类型。而随着时间的推移，据《Q2季度报告》数据显示，4-6月摇滚类曲风上榜占比直线上升至27%，与中国风占比并列第一，这种变化似乎是情理之中的。
Q1、Q2季度相关数据图对比
在今年5月，主打乐队题材综艺的《乐队的夏天》上线，这档节目中的乐队大多数的呈现作品皆为摇滚类型，这让不少音乐爱好者和综艺迷在这个夏天感受到了摇滚乐的魅力，可能正是摇滚类数据突然上涨的原因之一。而在6月《中国新说唱第二季》上线后，也一定程度上拉动了说唱类型的占比，从2019Q1的7%上升到了Q2的11%。
尽管总体来说，《乐队的夏天》和《中国新说唱第二季》都没有实现真正意义上的出圈火爆全网，但是它们在音乐市场中还是产生了一定的影响力，这也正是综艺节目在培育市场的一种证明。
至于中国风类型在大众市场中的“长盛不衰”，首先与其歌曲特性有关，我们本就会对民族化的内容产生好感，与此同时，在第二季度末上线的古装网剧《陈情令》也起到了不小的作用，其集合了不少国风元素作品的OST专辑，无疑进一步带动了音乐市场对中国风类型的追捧。
如果从2019年上半年整体来看，中国风在大众群体中的受欢迎度基本确认无疑，无论是否有音乐领域外的内容曝光度，中国风都基本保持了稳定的热度水平，这也意味着如果将中国风元素融入到创作中，很可能会有不错的市场反馈，你看吴亦凡就选择了有一定中国风元素旋律的《大碗宽面》来回应市场舆论，这就十足聪明。
而除了中国风类型的发展，从大的文娱市场角度来看，第二季度后仍在播出的音乐垂类综艺，以及即将上线的《一起乐队吧》，很可能也会继续对音乐市场产生相应的影响，独立音乐或者说摇滚乐的受众覆盖面有可能在今年迈上一级新的台阶，这也可能拉升我国大众的音乐审美水平。
知名音乐评论人邓柯就表示，这些年音乐越来越同质化，缺乏创造力，与中国独立音乐在过去十几年被边缘化的后果之一，“当前的审美环境是不是最有利于乐队发展我说不好，但可以肯定的是乐队发展好了肯定有利于大众音乐审美的提升。”
当然，影视剧、综艺等文娱内容对音乐市场的积极影响是不可忽视的，但更重要的是，在有了一个良好开端后还需音乐产业自身也铆足干劲，寻找到用户在看内容之外的音乐相关隐性需求，否则只靠外界续命难以形成真正健康的产业环境，音乐市场的潮水流动不能只由“外人”说了算。
“+音乐”模式再深化
文娱产业需要音乐这份空气强助燃
尽管从前文来看，音乐产业整体在自身领域的发展上不具备足够的“话语权”，但从好的角度来看，音乐产业同样也在文娱市场中发挥了不小的作用。单以音乐营销来说，音乐成为了极其重要且有效的传播介质，随着文娱行业对“+音乐”模式的深入探索，音乐产业很可能在当下环境中先借助“旁路”实现自我超越。
在《由你数据库Q2季度报告》中，提到了一个有意思的专题——“他”经济渐起，也就是指男性消费力正在被挖掘，而这一现象引申到内容领域，就是有更多男性向IP内容得到了影响力释放。比如Q2上榜了的《蜕》与《我没有如果》两部作品，背后正是男性向IP《斗破苍穹》与《绝杀慕尼黑》的主题曲。
且值得注意的是，《蜕》与《我没有如果》这两首歌曲的女性听众占比分别达到了48%与52%。也就是说，这些男性向作品通过衍生出的主题曲，实现了对女性用户的影响力扩散，这也正是音乐营销的作用之一——通过音乐这一媒介帮助内容触达到更多新用户群体。
近些年音乐营销的案例比比皆是，“+音乐”成为了不少内容创作的一个思路，像是今年二季度出现的体育+音乐题材综艺《篮球大唱片》就是在这种思路下诞生的，通过找来娱乐领域明星火箭少女101、欧阳靖、潘玮柏，与休斯顿火箭队哈登、林书豪等体育明星同框，打开篮球在娱乐领域的发展机会。
当然，“+音乐”的模式并不新鲜，但胜在通过一个个案例的良好效果，我们的文娱产业开始愿意把“+音乐”的思路进行深化。
前文提到的网剧《陈情令》，在剧集播出后就上线了相关的OST《陈情令国风音乐专辑》，这张OST与以往影视剧歌曲有一个差异化的创新，就是把OST分为两个篇章，一篇是纯音乐作品配合剧中场景出现，一篇是根据剧中人物创作的角色歌曲，魏无羡、蓝忘机等剧中人物都有专属自己的歌曲，根据人物性格和状态创作的歌曲更能让观众通过音乐来感受人物和故事。
在执行这个两篇章的OST专辑制作过程中，《陈情令》联合出品方新湃传媒也注意到了怎么去真正贴近适合的音乐市场，在角色曲部分没有找行业大咖进行创作，而是找到了在古风圈比较有名气的创作者，他们都曾参与过《陈情令》原著的同人歌曲制作，因而更了解剧中角色，再加上这些创作者在古风圈的名气，共同让这张OST的角色曲部分更能在音乐市场中立住脚跟。
现实情况也是如此，《陈情令国风音乐专辑》专辑上线一小时内就有超过100万的累计销售额，上线两周实现超1000万销售额，成为了2019最畅销数字专辑；在OST专辑发布后，网剧《陈情令》的播放量也有一个明显的上升，这样的成果无疑会让更多内容制作和宣传方注意到音乐营销的价值——不仅能带动内容热度，也能找到新的衍生收入点。
在音乐营销这个层面上，我们其实也还有更多可深入探索的方向，尤其是影视剧+音乐的联动，也可以不只有官方参与，像是发起同人歌曲创作的全民征集，或者是发起角色曲的网友演绎活动，都可能以音乐为介质让内容的影响力更大范围的扩散。
而对于音乐产业来说，越来越多的文娱产业开始注重在音乐层面的动作，会增强大众在音乐领域的关注度与活跃度，这会让中国的音乐市场更具有活力，同时，越多“+音乐”案例的成功也会为行业带来更多的商业收益，因而音乐营销的深入探索也可能是音乐产业稳步发展中的新机会。
尾声：
其实，通过前文的种种分析，也不难发现由你音乐榜数据所带来的价值，尤其是在针对音乐宣发的效果评估上，其更丰富的数据来源能够清晰地呈现宣传营销效果，而在分析第一季度报告时，我们也透过数据发现“新歌宣传最有效的就是触达女大学生群体”这一结论。
随着互联网公司在传统行业上的深入，数据发挥的作用越来越明显，这可能也是腾讯音乐娱乐集团坚持做优质榜单的原因之一，这些数据能够帮助传统产业更了解市场与用户，从而发现新的机会，在发展与探索的路上有据可依，帮助音乐与其他文娱产业更好地融合。
我们发现，在《由你数据库Q2季度报告》的末尾也列出了猫眼专业版、尼尔森网联、微博、微视这四位明显能够收集不同用户及市场数据的数据合作方，而如果由你音乐榜继续强化自身的综合数据能力，将可能会为我们揭示出更多此前不被注意到的市场现象与待发展角落，这无疑会为我们音乐行业的发展驱动力添柴加薪。
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